Театр как пространство встречи: Филипп Авдеев о том, как сцена помогает подросткам из детских домов обрести себя
Когда весной этого года Филипп Авдеев объявил о запуске независимого проекта «Театральная компания 1+1», мало кто мог предположить, какой глубокий смысл скрывается за этим простым арифметическим названием. Актер и режиссер, известный своими нестандартными творческими инициативами, решил ступить на территорию, где театр перестает быть просто искусством и становится инструментом исцеления, диалога и социальной интеграции. Его подопечные — подростки, пережившие опыт сиротства, воспитанники детских домов и приемных семей. Для них три месяца интенсивных занятий стали не просто знакомством с миром сцены, а настоящим путешествием к самим себе.
Проект «Театральная компания 1+1» родился как ответ на ощущение разобщенности. Для Авдеева эта формула — метафора объединения двух миров: творческого и социального, партнерства на сцене и в жизни, помощи и выхода из одиночества. «Скорее, это даже 1+1+1+1+1, после чего должен появиться знак равенства, иными словами, какой-то результат», — объясняет он. Этим результатом должен стать не просто спектакль, а обретение голоса теми, кто долгое время был лишен возможности быть услышанным.
Программа длилась три месяца и была насыщенной до предела. Подростки изучали ораторское искусство и актерское мастерство, постигали азы драматургии и сценографии. Но главное — они делали это вместе с профессионалами высочайшего уровня. В роли наставников выступили актеры Мариэтта Цигаль-Полищук, Артем Шевченко, Анастасия Калашникова, хореограф Ларан, певица Манижа, сценарист Екатерина Сергеева и художник Александра Карпейкина. Каждый из них привнес в проект частицу своего опыта, своей энергии и своей веры в то, что искусство доступно каждому, независимо от бэкграунда.
Особое место в программе заняли творческие встречи с именитыми артистами и режиссерами. Константин Райкин, Тимофей Трибунцев, Евгений Цыганов и Юра Борисов — эти имена известны всей стране, но для ребят, чей мир театра был практически закрыт, каждый разговор становился откровением. Райкин, встретившись с подростками, сказал им важную вещь: они прикасаются к такой сфере искусства, с которой знакома лишь очень небольшая часть населения страны. Это осознание собственной причастности к чему-то большому и значимому стало для многих отправной точкой.
Однако проект — это не разовая акция. Его результатом станет репертуарный спектакль, который планируется показать в конце ноября. Ставить его будет профессиональная команда, но на сцене появятся те самые ребята, которые прошли через трехмесячную школу мастерства. Причем каждый из них сможет выбрать ту театральную профессию, которая оказалась ему ближе: кто-то захочет выйти на сцену, кто-то займется светом или звуком, а кто-то откроет в себе талант сценографа.
Для Авдеева этот проект — не первый опыт работы с социальной темой. Еще в 2016 году он инициировал «Белый шум» — самостоятельное культурное медиа, газету, каждый выпуск которой был посвящен одной сквозной теме: «Любовь», «Добро», «Свобода». В одном из номеров целый разворот был отдан интервью с ребятами из детских домов, их рисункам и рассказам о том, как они понимают любовь. Тогда это стало точкой соприкосновения с миром, который оказался близок и понятен. «Новый проект никак не связан с "Белым шумом", который сформулирован, развивается и, возможно, перейдет в новую фазу. К десятилетию был сделан ролик и коллаборация с брендом ZNWR. Дальше, возможно, мы придумаем фестиваль или выпустим бумажный альманах», — делится планами режиссер.
Но «Театральная компания 1+1» — это не просто продолжение творческих поисков. Это осознанный шаг в область арт-терапии, которая требует не только вдохновения, но и глубокого знания предмета. Авдеев признается, что его единственный предыдущий опыт случился еще в «Гоголь-центре», когда они с коллегами ездили в детские дома и проводили там мастер-классы. Однако системное погружение началось именно в момент работы над нынешним проектом. «Мы изучали разные институции, такие как фонд "Антон тут рядом". Опытом поделилась Мария Михельсон из "Упсала-цирка". Необходимо было разобраться, как адаптировать наши знания и передать их людям непрофессиональным», — рассказывает Авдеев.
Ключевое отличие театра от кино, которое подметил режиссер, — в его доступности. Кино приходит в каждый дом, достаточно открыть ноутбук. А чтобы попасть в театр, нужно совершить множество действий, проявить волю и интерес. Для ребят с непростым бэкграундом, испытывающих проблемы с адаптацией в социуме, этот барьер казался непреодолимым. Задача проекта — не просто познакомить их с искусством, а через него помочь им узнать что-то важное о себе, обрести уверенность и почувствовать себя частью общего дела.
В отборе участников Авдееву помогли партнеры — благотворительный фонд «Арифметика добра», который системно работает с проблемами сиротства и помогает детям найти приемные семьи или подготовиться к самостоятельной жизни. Совместными усилиями были выбраны подростки, для которых участие в проекте могло стать не просто развлечением, а настоящим поворотным моментом. И теперь, когда занятия позади, а впереди премьера, можно с уверенностью сказать: театр состоялся. Потому что настоящий спектакль начинается не на сцене — он начинается в душе каждого, кто решился выйти из тени и сказать: «Я здесь, я с вами, я могу».